久聞皮皮(賴育立)老師大名，終於有機會聽到本人的講座，內容非常豐富，很有收穫，來紀錄一下。
#大人往哪邊稱讚 孩子就往哪邊努力
老師一開始就問，如果孩子拿了一張畫給我們看，我們說
「哇～你畫得好像好厲害哦！」背後代表什麼意思？
孩子可能會覺得
「原來畫得很像才是好？」
但是畫很像真的是重要的嗎？
還沒有照相機的年代，畫家的確曾經在追求「畫很像」這件事，但自從有照相機問世的時代開始，畫家追求的已經不是畫很像，而是更多元的方向。
不要再稱讚年幼的孩子畫很像，要依據孩子的狀況鼓勵孩子，例如平常害怕畫錯的孩子，就可以鼓勵他「用色好大膽、好奔放喔」「好有創意喔」「你好會想像喔」「作品好有感情喔」「想法好獨特」「自己想的故事好有趣喔」，平常大剌剌的孩子就可以鼓勵他「你好仔細喔」「你好認真畫」「這次好細心喔」，看見孩子的努力和進步。
#5到9歲是孩子作品富有生命力的巔峰
因為小肌肉和大腦發展的限制，5歲前孩子還處於圓圈、直線相間組合時期，5歲後開始能把想法感受更具體的表達，9歲後則是開始發展精細仿真的時候，也容易受外界影響，沒辦法這麼自由自在毫無顧忌的創作，5-9歲的孩子他們會把感受畫進畫裡，也因此畫作最富有生命力的時期。
#視覺型與感覺型的孩子
大概有5成比例是視覺型的孩子，通常會把眼睛看到的所有畫面都紀錄下來，他們注重線條，有時候他們甚至不喜歡塗顏色，就是用一隻筆畫很多的細節。
感覺型的孩子大約佔3成左右，他們通常不是那麼在意線條，他們常常不需要打稿，就能用很多顏色畫出很豐富的東西，但他們有時候就是不會把畫塗滿，或是會超出界線那樣。
所以，畫畫其實沒有好壞對錯，就是孩子發展的不同、喜愛表達的方式不同，不需要比較，不需要建議，所以
「大人要做的不是教孩子畫畫，而是幫孩子建立軌道」
#只會畫火柴人的大人很可能是受傷的孩子
很可能在我們小的時候因為畫不好，覺得自己不會畫畫，於是不敢再畫，因此無法往前進展，就停留在中班、大班那個由圓圈和直線構成的時期，不是沒有救，如果要進步，就還是要大量的畫，才能跨越。
#從孩子的畫去看孩子的內心世界
最後老師講了很多跟顏色和內在感受的顏色心理學，所以他後來看孩子的畫，常常第一眼是去看「黑色」的部分，通常黑色就是代表內心恐懼、害怕、生氣的地方。
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整理完發現老師真的講很多耶，而且提到得內容都和正向教養的理念和引導方式一樣，像是「鼓勵孩子的進步」、「欣賞每個孩子不同」。
其實在哥哥還小的時候有接觸過寶寶塗鴉一小段時間，後來大班開始，經由朋友介紹，到了「蘇荷美術」上啟蒙班，也聽過大金剛老師的分享，其實他們的理念都是差不多的，就是要我們去欣賞孩子的畫，而不是只看見孩子「畫得像不像」。
很推薦蘇荷美術的啟蒙班（全台好像都有教室）他們設計好了一套啟蒙課程，老師和孩子在裡面上課，然後家長要在外面「聽課」，用影片播放的方式播出林千鈴館長的講座，教家長如何欣賞孩子的畫，然後如何引導孩子，每次上課就聽一小時，印象至少聽了8次還10次，我覺得非常棒啊，我對幼兒美術教育的深入認識就是在蘇荷學到的，如果沒有學過一定不懂，會用我們以前的標準「畫很像」去評斷孩子，但是上完課之後就會發現，原來孩子的每一幅畫都這麼特別啊，這你要大人畫還畫不出來，印象最深刻的是老師拿畢卡索的立體畫出來，有些作品是側臉但是有兩個眼睛，問我們孩子是不是也常這樣畫？或是畫側面看的一台車有4個輪子（實際上應該只能看到兩個輪子），這就是立體派的畫法，老師清楚的解析那些大師的繪畫發展，一開始他們也是非常厲害很會畫，但是在展現技法過後，後期的作品其實是朝向年幼孩子的藝術境界，所以其實每個孩子都是畫畫天才，是我們大人不懂，才用侷限的眼光去看待孩子的畫。
皮皮老師因為從畫裡及時發現了很多孩子的狀況，老師也覺得應該推廣到國小老師和家長，讓更多人瞭解孩子，如果沒機會聽到皮皮老師的演講，可以看看老師《從畫畫覺察孩子情緒》的書（我還沒看過），或是加入他的臉書社團。
我也非常推薦蘇荷美術的啟蒙班，哥哥和弟弟曾經在兩個不同教室上過課，雖然內容是一樣的，但兩個老師引導的方式不同，可以帶孩子去體驗看看，選擇適合喜歡的老師。
